大家来唱竖笛怎么吹，竖笛怎么吹

1，竖笛怎么吹

首先要注意更换气息的节奏，然后要注意手指一定要按住必要的孔，要不然发出的声音会走调。我吹竖笛比较喜欢一个音一口气，但有点断断续续，最好是吹一个小节换一口气,或者是按自己习惯的方式来吹。

竖笛怎么吹

2，竖笛怎么吹

什么类型的竖笛？6孔的还是？如果是6孔的话，手指（左上右下）依次由上往下叠加所发出的音就是321765。4音用左手的中指和无名指同时按第2、3孔.。按孔的时候注意不要漏气。高中低音由气息的大小控制。建议买竖笛入门书看。

竖笛怎么吹

3，怎么吹竖笛啊

其实很简单,将最上面的三个孔摁住是1,抬一个是2,抬两个是3,将2,3个孔摁住抬第一个是4,全摁住是5,抬最下一个是6,再抬一个是7. 一、发音与左手五个音的练习八孔竖笛是一种甜美而优雅的乐器，要想吹好，我们在开始学习时，应注意以下几点： 1.要想吹出好的声音，必须采用正确的方法。正确的方法应该是头平视，笛子和身体垂直与胸呈小于45°角，手指自然弯曲，用第一关节的指腹按孔。 2.吹口含入口中约0.8厘米，不可含得过多和过少，口形放松，呈微笑状。 3.吹奏时，每个音的音头都要用舌头来吐奏，即发音时加“tu”。 4.吹出的气流要均匀、松缓、平稳，才能使声音集中、圆润。发音练习发音练习中： 1.“v”表示换气记号，吸气时上嘴唇可张开，下嘴唇不动。 2.每个音吐奏的力度要均匀适中，无换气记号时，各音吐奏只是舌头运动，气流保持，以免断断续续乐曲不完整。手指起落练习手指起落练习中： 1.手指不要抬起过高，以免指法不灵巧。（不高于2厘米）。 2.手指也不要抬起过低，影响音孔出气声音偏低（不低于1.5厘米）。

其实很简单

就竖着吹

用小指和大拇指左手小拇指下移一下，还挨在笛子上还有个右手大拇指和嘴呢多练练就稳了

怎么吹竖笛啊

4，吹竖笛怎样吹

1首先要选择质量合格的竖笛来学习使用，音准必须保证，而且要容易吹奏，没有杂音。。2用竖笛吹自己喜欢的歌曲是非常简单和容易的，但前提是必须按照竖笛指法表把音阶吹奏的又快又准确。3，竖笛一般有F调子和C调子，高音，次中音，高高音是C调子，超高音，低音，中音竖笛是F调子。4，中音竖笛全按是F4，所以可以吹奏低音的4,5,6,7。。。。。也可以用高音竖笛吹奏，把高音竖笛全按当做F4，就可以吹奏低音4,5,6,7，了，不过吹奏出来的实际调子是G大调。5，可以到我空间了解巴洛克竖笛，有学习竖笛问题欢迎你。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。其实是非常简单的，你按照我说的方法去学习就一定成功。。。。。。。。。。告诉你正确学习竖笛方法，学习吹奏曲子之前，先听正确的音频示范，跟着唱音符，把音准和节奏牢牢掌握在心中，再用竖笛吹奏就会容易多了。吹奏竖笛要领是，孔按严，轻轻吹奏，。。。。。。。。。。。。基本功训练是。。1，手指的独立性和灵活性训练。。2，连音的训练。。。3，各种吐音的训练。。。。根据音乐需要来仔细的研究。。。。。。。。

分八孔，六孔：八孔：全部捂上就是8个一起，是1，松开最下面的其他还是全按，是2，然后松开最下面两个是3，松开三个是4，松开4个是5，松开5个是6，松开6个是7，注意了下面就有变化了，你知道收是左上右下吧，那么高音1的演奏方法就是松开右手，按住左手的中指和拇指其他的也同时松开，就按这两个键，对了，这是高音1，只按住左手中指键是高音2，记住也是其他键全松，高音3是按住左手的食指中指无名指和右手的食指中指，高音4是于高音3差不多就是松开右手的中指！六孔：左手在上,右手在下用左手的食指中指和无名指按住上面3个孔,用右手的食指中指和无名指按住下面3个孔低音5是全部按住低音6是把右手的无名指放开依次向上到中音3 中音4是左手的中指和无名指按住,其余手指放开从中音5到高音3的指法和低音的一样高音4是左手的中指和无名指按住,右手的食指和中指按住,其余放开高音5是左手的食指放开,其余全按住高音6是左手的食指和中指按住,右手的食指和中指按住,其余放开然后用简谱就可以演奏个小曲了。

5，求怎么吹竖笛

说实在的，就一个星期，你就练好一首歌不出错，吐音分明，估计老师就很满意了。加点创意改编也行，我就是这样的，编个二声部，总拿高分！学好竖笛，要了解缓吹急吹和超吹。我先发个指法：低音5：●●●●●● 中高音5：●●●●●● 或 ○●●●●● 6：●●●●●○ 7：●●●●○○ 1：●●●○○○ 2：●●○○○○ 3：●○○○○○ 4：○●●○●● 或 ?○○○○○ 通常来说竖笛跨了18度音，是从低音5到超吹音高高“1”，指法上面没有：○ ○ ○● ○ ●。初学就没有必要吹那么高了，到了以后你发现要用到才试试，如【青藏高原】。低音用力小，用气少。高音口风急，用力大一点。所以：缓吹是指中低音区，急吹是指高音区，超吹较少用，但吹好的话还是很好听，是指超高音区，【青藏高原】要用到。吐音有单吐双吐和三吐，经常用到，许多音开头都要用“吐”。假如你用同样的力度吹音阶，你就会发现高音吹不到或者低音吹不好，然后你就会慢慢去调整，不知不觉就掌握了。加油，谢谢观看，

八孔竖笛（REcorder）是欧洲一种历史悠久的木管乐器，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。目前，八孔竖笛在世界发达国家中，无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中，都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校，到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛，世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。竖笛已成为当今世界上最受欢迎的乐器之一。竖笛的音色纯正清丽，柔和轻盈，被称为“柔和的笛子”。“象鸟唱歌的笛于”。它由簧片振动发音，簧片永久性的固定在发音窗内，以自然呼吸的力度即可吹响，这样，人们从初学开始，就很容易获得美妙的乐音。八孔竖笛是系列乐器，常见的有五种，分别是超高音笛。高音笛、中音笛。次中音笛和低音笛。将这些乐器组合起来能自成乐队，演奏丰富多彩的音乐。、八孔竖笛又属于十二平均律乐器，可以任意转调，音域在两个人度以上，表现力极为丰富。因而，学习八孔竖笛同学习任何一种西洋乐器一样，都能有效培养人的固定音高概念、有效提高人的音乐专业素养。在很多国家，竖笛己成为拥有最大的学习人群的热门乐器，在中国也是如此。虽然八孔竖笛入门容易。吹奏轻松，但其演奏技巧却非常丰富，学习者必须在老师的指导之下，通过循序渐进的系统学习才能获得成功。竖笛考级就是为了方便人们更加系统学习而设立的，木书则是专为业余竖笛学习者编写的考级配套教材。在八孔竖笛的教学中，培养学生正确的演奏姿势，对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是：身体保持正直，眼睛平视，肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深，使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵竖笛的背孔——也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵竖笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在竖笛的上方，不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性），右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛，其余的手指依次封堵竖笛剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时，应注意要用手指的指腹处封堵音孔，以便音孔关闭严密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔，以利于高音孔的开闭。

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6，如何吹竖笛要方法详细点的

八孔竖笛是系列乐器，常见的有五种，分别是超高音笛。高音笛、中音笛。次中音笛和低音笛。将这些乐器组合起来能自成乐队，演奏丰富多彩的音乐。、八孔竖笛又属于十二平均律乐器，可以任意转调，音域在两个人度以上，表现力极为丰富。因而，学习八孔竖笛同学习任何一种西洋乐器一样，都能有效培养人的固定音高概念、有效提高人的音乐专业素养。在很多国家，竖笛己成为拥有最大的学习人群的热门乐器，在中国也是如此。虽然八孔竖笛入门容易。吹奏轻松，但其演奏技巧却非常丰富，学习者必须在老师的指导之下，通过循序渐进的系统学习才能获得成功。竖笛考级就是为了方便人们更加系统学习而设立的，木书则是专为业余竖笛学习者编写的考级配套教材。在八孔竖笛的教学中，培养学生正确的演奏姿势，对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是：身体保持正直，眼睛平视，肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深，使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵竖笛的背孔——也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵竖笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在竖笛的上方，不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性），右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛，其余的手指依次封堵竖笛剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时，应注意要用手指的指腹处封堵音孔，以便音孔关闭严密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔，以利于高音孔的开闭。呼吸方法：学生在初学竖笛时，气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气，吸到胸部和腰部，小腹微微向里收，以使演奏是有气息支持的。为使学生感受气息的运用，可以把学生分成若干小组，运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏竖笛所产生效果的不同。比如：把学生分成若干组，有的组感受把一张小纸片放在嘴前，用气息把它吹动而不能把它吹跑，或体验把小蜡烛吹动而不能吹灭；有的组体验吹肥皂不要把它吹爆；有的组感受把空中的小羽毛吹浮在空中而不落到地上；有的组感受用力把大气球吹起来等等。通过听辨各组用不同的气息演奏出的效果的不同，使学生对竖笛气息的运用有了初步了解，为进一步掌握竖笛的基本演奏方法做好铺垫。基本演奏技法：单吐是用舌尖顶住上牙的牙根，用气息轻轻地把舌尖冲开，待声音发出后舌尖有弹性地返回到原来的位置，这时舌尖就像一个通气阀门，如果我们让它发出声音就像发“嘟”音的感觉。在有连线的地方只有第一个音采用单吐的技法，后面的音不再做吐音，只接前面“嘟”音的尾音发出“呜”音，整个连线里面的音就像“嘟呜”的感觉。从学生对竖笛各音的认知规律来看，在音阶1234567中学生最容易掌握的各音顺序是7654321。在中学教材七年级上册第一单元开始学习竖笛，首先介绍的是567四个音，教师在教学的过程中先从“7”音入手，这适合学生的认知规律，再向后依次为“6”“5”。在学会了这三个音的指法后，为了避免单调枯燥的指法练习，可为学生适当安排小乐曲的练习《小宝宝要睡觉》（1=C 5—6 │ 7——│ 7—6 │ 5——│ 5—7 │ 6—5 │ 6——│ 6——│ 5—6 │ 7——│ 7—6 │ 5——│ 5—7 │ 6—6 │ 5——│ 5——‖），使学生感觉到竖笛并不是很难的，用简单的三个音就可以吹奏小乐曲了，这样既丰富了教学内容又可提高学生学习竖笛的兴趣。在本单元的竖笛教学中最后一个进入的是“”，在这一组教学中，7→音的指法相对来说是比较困难的，注意左手二指与三指的轮换，在教学中可单独进行练习，以力求学生尽快掌握7 │ │ │ 1 —‖。乐曲《回忆》中要注意换气的位置，气息的均匀。练习时要注意第二小节的7→指法中左手二指与三指的轮换和第七小节与第八小节间的7—5，左手三指、四指落下时要同时堵严音孔，5—左手的二指、四指同时抬起，要整齐协调。乐曲《小蝴蝶》，注意三拍子的韵律。练习的过程中注意第一小节与第二小节之间的7→，左手二、三指的轮换，第七、八小节的7→5→7→的旋律进行中，手指轮换的灵活性。教材的第三单元介绍了1234四个音，在教学的过程中，应按4321的顺序依次出现，便于学生掌握，在教学中可依次学习“432”，“2”的指法要注意右手四指要把半音孔堵严，在学生能准确演奏这三个音的基础上，再学习“1”的指法。在练习之前，先向学生解释笛尾是可调节的，教师应引导学生把笛尾调整到便于右手的小指封堵音孔的程度，笛尾应向右旋转使笛尾上的音孔与笛身上的音孔稍微错开而不在一条直线上。在初学阶段，“1”音无论是气息还是指法都是难点。教师引导学生去体会吹奏“1”音时，气息就像英语课发轻辅音时所用的气息。比如：“P”在英文中的发音为／P／音后面接一个长音，气息要均匀。“1”音右手的小指在封堵时要注意音孔要严，特别是半音孔不要露出来。在乐曲《秋声》中第二小节的6→1六度大跳下行，注意指孔要堵严，特别是右手四指和小指要把音孔堵严。《秋收》中第三小节→4的五度下行、第五、六小节之间的1→5的四度下行，第七小节5→2的四度下行，都要注意封堵音孔。第四单元中学习了和，在学习时学生总有一个感觉，到高音区时下意识地用超吹，而在八孔竖笛的演奏中，只要指法准确，气息圆润、悠长即可，不要用超吹的方法吹奏。的指法应注意三个固定点稳固竖笛（口、右手大指、左手三指），在学习时，正面的指法与中音3的指法相同，的高音孔的右上方要开个半月牙形。左手大指用靠近指尖的指腹部分去封堵高音孔，以便于高音孔的开、闭，在吹奏时，左手大指向左下方收缩直致使高音孔露出一个半月牙形。要采我的哦！！！！

左手在上面，右手在下面　　从上至下的顺序：左手食指、左手中指、左手无名指、右手食指、右手中指、右手无名指　　两个大拇指在笛孔的背面和其它四指一起捏住笛子。　　孔眼全堵上是“1”音　　松开右手无名指为“2”音　　松开右手无名指和中指为“3”音　　松开右手无名指、中指和食指为“4”音　　松开右手无名指、中指、食指和左手无名指为“5”音　　松开右手无名指、中指、食指、左手无名指、中指为“6”音　　松开右手无名指、中指、食指、左手无名指、中指、食指为“7”音　　孔眼全堵上，再用力一吹为衣高音“1” 在高音“1”的基础上松开大拇指便是“2” 在中音“3”的基础上大拇指堵半个孔便是高音“3” 在中音“4”的基础上大拇指堵半个孔便是高音“4” 在中音“5”的基础上大拇指堵半个孔便是高音“5” 望楼主采纳，纯手打的，累~~

7，竖笛吹奏方法

"他的变音以及持续某个音(似乎有轻微颤音)"这个是靠气息的控制,你听一些歌唱家唱歌时在持续延长某个音就会有这种效果.这个没办法教你的,要多练,多体会,慢慢效果就出来了的.我初中的时候学过竹笛,刚开始那声音也是硬邦邦的,练久了慢慢就出颤音效果了.是靠丹田运气的,跟唱歌运气的方法一样,无法言传,只能意会了.不急,慢慢来.

下面我写的竖笛高手一书的部分学习内容希望帮助你入门。1首先要选择质量合格的竖笛来学习使用，音准必须保证，而且要容易吹奏，没有杂音。。2用竖笛吹任何的歌曲是非常简单和容易的，但前提是必须按照竖笛指法表把音阶吹奏的又快又准确。3，竖笛一般有f调子和c调子，高音，次中音，高高音是c调子，超高音，低音，中音竖笛是f调子。4，中音竖笛全按是f4，所以可以吹奏低音的4,5,6,7。。。。。也可以用高音竖笛吹奏，把高音竖笛全按当做f4，就可以吹奏低音4,5,6,7，了，不过吹奏出来的实际调子是g大调。5，可以到我空间了解巴洛克竖笛，有学习竖笛问题欢迎你。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。二、如何系统学习竖笛成为高手（1）音阶的重要性和训练方法音阶最重要是速度和准确性,用节拍器来训练速度,把音阶划分成许多组合,3度、6度、8度等来练习，音阶是技术的保证，是高手必需具备的，是最重要的，最直接的方法，每天用3/4的时间来训练音阶。（2）如何训练双手指各指的独立、灵活、柔韧性、弹性和提高速度训练双手的柔韧性，灵活性、弹性，在平时有空闲时，做手指体操，训练手指交叉的独立性，动脑子去思考。（3）如何解决无名指和小指天生弱点。与其它手指配合的协调、均匀1）初学者学习乐曲时应该：a 先听b后唱c最后吹奏一般、竖笛一般分5种，超高音、高音、中音、次中音、低音，其他还有最高音和位低音，倍倍低音等，超高音音色亮丽，各音区音量很大，穿透力很强与乐队合作，担任独奏效果很多，高音竖笛音色明亮，常用于独奏，中音竖笛音色柔和、明亮兼得，是竖笛家族的代表，次中音竖笛音色柔和略带忧伤，非常舒情，低音竖笛音色低沉，常用于竖笛家族低音和声线条。二、竖笛优点：简洁的构造确能准确奏出2个多8度的半音和全音。是音乐入门最好的乐器，吹奏省力，很快获得音乐的乐趣，和长笛一样，有非常优美的音色，但保养携带是最方便的。相信越来越多的人会喜欢这件乐器，在全世界逐渐兴起竖笛热潮。三、竖笛超吹：一般音域是2个8度加上一个大2度，但竖笛可以经过练习超吹、音域达到近3个8度，首先乐器质量要好，一般用中音、高音吹奏效果好。四、完整的指法表无名反映天生抬不起来，要训练高抬无名指，小指天生力量弱小，要加强小指的力量，与其它手指做交叉起落训练。（4）面部肌肉、舌肌和小腹肌的训练将小腹、口腔用气力撑到最大保持30-60秒，每天练习，增大小腹、口腔的体积，舌头用力伸长保持30-60秒，这样就可以提高肌肉速度，、松弛、灵活。（5）表现音乐最重要的技巧连音与吐音吐音是最重的基础，平时有时间就可以用舌头练习，以达到惊人速度和灵活，在吹奏时要慢速，使手指衙舌头达到准备然后加快速度。连音要保持气息的稳定，对手指要求非常高，才能达到均匀。（6）吐音的种类和音乐表现吐音种类非常多，请仔细体会舌头用不同位置所出来的音，也可以不用舌头，（气吐音），重要是要听音乐的效果是什么样，我们心中有音的感觉，再努力去吹奏出来。（7）成为高手必需具备的基本功，音阶连音与吐音达到最快速度和准确灵活性我们必需把24个大小调音阶用吐音和连音达到最快速度，用节拍机训练，那是你技术的真正体现。三、如何通过吹奏竖笛学习音乐初学音乐的朋友，1，先听cd，听熟练，2，边听边哼唱，最好看谱唱音符，3，用竖笛吹奏，速度先慢后按音乐要求。（2）学习乐曲节奏在先，先用任意1个音符将乐曲节奏用吐音吐出正确的节奏，然后再加上乐曲音高（3）选择乐曲如何在自己的技巧范围之内 a，首先是乐曲的速度是否我们吹奏音阶能达到的速度，若音阶速度都达不到，那肯定无法完美吹奏那乐曲的。b，乐曲的音域是否在我们训练的音阶音域之内。c，一切都是从你吹奏音阶的水平来确定你要选择的乐曲，切记！（4）如何和伴奏或乐队一起演奏 a，先和正确的示范cd一起吹奏到熟练，b，练习时速度要比原曲子更快或更慢，这样才有保证，c，和乐队一起演奏时，一定要注意节奏，先慢练，稳定节奏。四、如何随心所欲将喜欢的乐曲从录音上原版掌握（1）如何从录音上确定乐曲调式确定录音的调式，可以先用首调记谱，然后听音是实际那个高音就可以知道是什么调式。（还可以听的实际音高来确定。（2）如何从录音上确定乐曲的谱子一般对初学者，先用首调记录乐曲比较容易，然后再按原调写出来，记谱时，一定要多听，在困难的地方反复听，用竖笛反复试吹，开始很难，以后就很快了。（3）用竖笛和录音一起演奏要经常和cd或伴奏一起练习，这样对音准和节奏、兴趣有最大的好处了。

笛子,作为中国拥有最古老历史的民族乐器之一,在浩瀚的历史长河中经久不衰,并延续至今,已经有2000多年的历史(8000年前曾出现的骨哨是笛子的前身,笛子大约在秦汉以前就有记载),但古时的人们对笛子的了解远不及现代笛子研究者。包括近代的很多笛子研究者，对笛子的指法、调以及运用的表达仍然是不完善的，所以，我仅希望以本文，能弥补一些笛子学习者对笛子的指法、调的了解不足，同时也希望能和各位朋友一起共同进步。不管是什么乐器，指法与调子是相互相承的，所以其实也没有调子和指法的分别，由指法不同决定了曲子调子的变化，又由曲子调子的变化派生出不同的指法，两者密不可分，是辩证和统一的关系，不管是笛子作曲家还是笛子演奏家，都不能忽视笛子的指法与调的运用。下面简单地来说一说笛子常用的指法和调子关系，以及笛子的指法、调子在曲子中的运用。从笛子可以实现的指法来讲，以全按作5为例，笛子的指法从低音5一直到极高音1，其实上面还有音（极高音2，4等），只是确实不常用了这里就不一一列举了。首先来说一说笛子常用的指法和调子的。笛子常用的调子，如果以C调笛子为基准，全按作1就是G调，全按作2就是F调，全按作6就是降B调，全按作3就是降E调，那么为什么是这么分呢？因为当C调笛全按作1时，1变成了C调的5，所以从C（1）调往上数一个纯5度,是G（5），那么我们就说C调笛全按作1后是G调，以此类推，当全按作2时，1变成了C调的4，往上数一个纯4度是F（4）所以是F调，那么如果我们换成D调的笛子呢？同样原理，全按作1时， 1变成了D调的5，所以，从D（2)调往上数一个纯5度，就是A（6），所以就是A调，以此类推，D调全按作2时，1变成了D调的4，往上数一个纯4度是D（5），所以我们就说它是G调。也就是说是什么调子的笛子,要全按作什么,只要将这个调子笛子的全按作5的1,向上数到作的什么音,是多少度音,然后把几度音加到原来的调子上去,算出是什么音,就是什么调子了,当然,首先得明白一些音程关系才行,以后会作进一步的解释和表达上的研究. 那么笛子的调子和指法在曲子中又是如何运用的呢？先来说一下笛子本身的调子对曲子的影响。我们把笛子的风格简单地分成了两个大块：南方和北方。我们知道不同风格和不同地方的曲子要用到不同的调子，比如北方笛子曲子的调子以G调笛子（梆笛）居多，原因是因为北方的曲子大多高亢激昂，很具冲力，所以G调梆笛善于表现北方音乐的豪爽感，而且又比较适合北方笛子演奏技法中的剁、吐、滑的效果，当然，同样作为梆笛的小F、A调也很适合北方笛子曲子的演奏。南方笛子的调子以D调以下（比如C、B、bB、大A、大G、大F等）居多，大多善于表现委婉和悠闲，所以讲究声音浑厚，具有共鸣感，D调以下曲笛也比较适合南方的笛子演奏技法中的颤、打、叠的效果，尤其是低音区的感觉较梆笛更为厚实。再来说说不同的曲子应用的笛子的调子吧，很多朋友不知道什么样的曲子配什么调子的笛子，所以我想还是有必要分析一下的。除了以上说过的南北两派风格的差异，我要说的是，北方的曲子如果是表现恬静的、舒适的风格，同样可以用D调来衬托，比如北派笛子代表刘管乐老先生的作品《和平鸽》就是以D调笛子全按作2（1=G）演奏的，他的作品《夸家乡》就是以C调笛子全按作2（1=F）演奏的，也别有风味，另外，南派代表陆春龄老先生的作品《今昔》是以F调笛子全按作5和2(再加上C调笛子全按作2)演奏的，《奔驰在草原上》则是以F调笛子全按作5演奏的。也就说，选用不同调子的笛子与曲子本身没有最直接的联系，那么什么才真正影响着笛子在曲子中的调子呢？大约有三点，第一，是曲子本身的音域，比如曲子的最高音或最低音超过了全按作5时的常用音域，那么我们就用转调使曲子的音域满足笛子的需要，比如《鹧鸪飞》中最低音为低音2，用全按作5就无法演奏低音区了；第二，是曲子的情绪，如果曲子的风格很活泼，又富跳跃感，那么我们不妨选用梆笛类的笛子，如果曲子的风格很平静很抒情，又富诗意，那我们不妨选用曲笛类的笛子，比如用曲笛演奏《扬鞭催马运粮忙》，就会发现情绪总是上不去；第三，是适合笛子的技法表现，比如《山村迎亲人》中有飞指的技法，换作其它的指法（调子）就是不能达到效果。相信只要灵活运用指法和调子，不管是演奏什么曲子都会变得应曲而宜、得心应手、效果更加。从狭义的角度来分析，笛子的指法和调子就如以上所说。现在从广义的角度去试着分析一下。大家知道的指法有全按作5、1、2、6、3等，但还有些不常用的调子，就很少有人会去研究，实际上，可以说只要是12平均律里的，理论上都能作为笛子的调子，这和中国古代所说的5声音阶和近代的7声大相径庭，12平均率，是我国的首先研究发明的，古时的编钟就是12平均律的，还有历史上有传说明朝的一位朱姓人士发明了12平均律的计算方法。一个八度内有6个全音，而12平均率则把这6个全音细分成了12个等分，也就是说，除了我们常用的12345671，又在其中加了中间的变化音，每个音之间的关系是原来全音之间关系的一半，12平均率是这样分配的：1--#1(b2)--2--#2(b3)--3--4--#4(b5)--5--#5(b6)--6--#6(b7)--7--1刚好12个等分（其中3和4之间本来就是半音程关系即小2度，所以中间没有变化音）。我们学习笛子，刚开始都是新学会全按作5（筒音作5），随后，又分别根据过程的不同，地方的不同，学习全按作1、2、6、3，这些是笛子最常用的调子，但却还不是最完善的，曹文工首先突破了笛子的调子极限，运用全按作7写了他的中期作品《买西莱普》(由李增光演奏)，这首及附西域风情的曲子,不管是从作曲角度还是演奏角度来说，都已经踏入了笛子高难度转调曲子的新境界，同时，我国著名笛子研究者曲祥、曲广义也编辑了一本《笛子高级练习曲选》，其中有许多指法都是不拘泥于本身的运用，而是以12平均率的感觉为基础，比如通过移植后的单簧管奏鸣曲（[德]兴德米特曲），用筒音作1的指法，但其有的地方产生的效果却根本没有全按作1的感觉，倒象全按作7，或者说它没有固定的调子，只是围绕着它的基本调性在不停地转调。在《笛子高级练习曲选》中，象这样的例子，不仅仅只是表现在外国的曲子里，比如我国现在作曲家潭小麟写的《离别》，他力图将现代作曲理论和技法，同中国民族音乐相结合，《离别》是他留美时为郭沫若谱写的歌曲的主旋律，全曲使用了十二音，却具有五声调式色彩：第一句为D（2）商，第二句为F（4）（zhi)，第三句为降E（降3）宫，第四句为降E（降3）商，第五句为D（2）商，第六句为A（6）羽，第七句为#F（#4）羽，最后为G（5）商，也就是说，虽然整首曲子是全按作5的，看来很简单，却又不能按照五声或7升音阶的感觉去理解。所以笛子的调子是不能定死在常用指法和调子里的，应该随音乐的需要而变化，这样才能在有限的指法和调子里发挥笛子自身和演奏者的无限可能性。关于笛子转调知识的一些补充，也就是关于基本的音程关系的一些知识。我们想要了解的是转调后要确认是全按作什么，就试着看看本文吧。以前，有过有识之士用图示法来推敲转调确定，这样的方法对于初学者确实是方便可行的，但是，随着我们对于不断涌现的新知识的求欲，以及笛子水准的各方面的成长，我们必须知道其中的原理，即：不同笛子的转调为什么是这样转？根据是什么？这就必须结合音程关系一起来分析了。首先说音程关系，是一门乐理知识。各位可以看下图中的钢琴键盘，不管朋友们是否熟悉，我都说一下，键盘中的CDEFGAB都是音名，那么通常也就是对应我们所知道的1234567，那么，从左边开始的一个C到右边的一个C，称为一个八度，为什么呢？笼统地说，因为其中包含有八度音，从学术上来说，通常一个八度也就是指一个“纯八度”，那么，几度音几度音又是以什么为依据的呢？解释起来有点麻烦，但我还是可以试试的：如图，每两个相邻接的键（不管白键还是黑键）之间都是半音关系，为一个“小二度”，相邻接的两个不含有黑键的白键之间也是半音关系，也称为一个小二度，相邻接的两个含有黑键的白键之间是全音关系，称为一个“大二度”；每相邻接的三个音（不能把黑键漏算），也是一个大二度；在键盘上，黑键表示间于两个全音之间的音，也就是说，C往右看相邻接的一个黑键是念作“升”C，写作#C（在写的时候#是左上标），那么，又因为从D往左看相邻接的一个黑键，和C往右看相邻接的那个黑键属于同一黑键，所以，我们又可以称这个音念作“降”2，写作b2（在写的时候b是左上标），也就是说，#是升号，b是降号；以此类推，D和E之间的音是#D或者bE……如果要问在曲子中这个黑键具体读作升还是降，那就牵涉到作曲家赋予该曲子的“调性”了，“调性”超出了我们研究的这个课题的范围，所以我在这里不再多作解释了，大家可以参考一些关于乐理知识的其它资料。以上是必要的提示。现在长话短说，一个八度中所有的音程关系是怎么样分配的呢？基本的，音程关系从小到大依次排列为：小二度（例：3和4之间）