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音乐素养课怎么上,幼儿园的音乐素养课该怎样上啊谢谢了

来源:整理 时间:2022-12-08 01:54:36 编辑:八论文 手机版

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1,幼儿园的音乐素养课该怎样上啊谢谢了

音乐素养,可以自学的啊。
你好!没什么事是百度解决不了的如有疑问,请追问。

幼儿园的音乐素养课该怎样上啊谢谢了

2,如何提高学生音乐素养

一、在音乐教学中激发学习兴趣“兴趣”是最好的老师,是自觉学习音乐的不竭动力。孔子说:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”可见,激发学习兴趣是音乐教学的最高境界。教师应不失时机地点燃学生的兴趣之火,变学生被动消极的“要我学"为热情主动的“我要学”,从而达到事半功倍的学习效果,走上学习音乐的康庄大道。我尝试用以下方法提高学生的兴趣:1.律动教学:音乐产生律动,使音乐形象化。律动教学培养学生听到音乐后产生全身的动力,通过身体运动对音乐加以反映,通过积极的参与活动,促进对音乐的感受力、表现力及创造力的发展。 2.鼓励学生积极参与表演:教师应该鼓励学生积极参与教学活动的表演。音乐课不同于其他文化课,有独特的学科特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感,而是跟喜欢用肢体语言来补充。边唱、边跳、边欣赏、边表演,动静互补相辅相成。例如:让学生扮演“乌龟爬行"来体会四分音符节奏,扮演“小鬼蹦跳”来体会八分音符节奏,模仿“小鸟飞”体会附点二分音符节奏,从而使他们对音乐学习产生了浓厚兴趣。3.音乐游戏教学:音乐游戏是以唱歌、舞蹈、音乐欣赏等为基础设计的游戏,它将音乐和游戏合为一体。在音乐游戏中,学生们随着音乐不同而改变着。所以,在音乐中得到情感的升华。二、重视音乐理论知识的传授要让学生深刻理解并学习音乐,“授之以鱼,不如授之以渔”。任何事情、任何工作,要想做得好,就必须把理论和实践结合起来,脱离实践的理论是行不通的。但是,课堂教学工作如果没有正确的理论作指导,认识就会停滞,工作就会被动或陷于盲目性。理论是指导实践的工具。在音乐课堂教学中不可忽视,可以说它是打开音乐之门的钥匙。掌握好理论知识,有利于把握好事物发展的方向,以便更好的从本质上去理解音乐各学科的知识。然而学生在学习音乐的过程中,往往忽视了音乐理论知识的重要性,或是只掌握了些皮毛,这是音乐教学中的一个致命点。所以,让学生更深意义地去理解并学习音乐,音乐理论教学首当其冲。

如何提高学生音乐素养

3,幼儿园的音乐素养课怎么上有好的教材吗

幼儿园就正在用的教材感觉知识架构都适合中国孩子,是天使音乐的音乐素养课略感新颖。
幼儿园就正在用的教材感觉知识架构都适合中国孩子,

幼儿园的音乐素养课怎么上有好的教材吗

4,如何在课堂教学中培养学生音乐学科的核心素养

1.审美价值。音乐教育的审美价值是将音乐列入中小学课程的一个重要的理由。长期以来我们以科学实践的方式和方法来教授音乐、学习音乐,使音乐偏离了人类的生活实践和情感世界,由于受某种思潮的影响我们过分强调了音乐的德育价值,将音乐教育视为促进德育的一种工具。应该说,音乐有德育的功能和作用,但音乐教育的长处在于给人的道德观念以情感上的支持。所以,音乐教育的重要价值应该是审美教育,我们的课程改革将确立以审美为核心的教育理念,丰富学生的审美情感体验,使其具有一定的审美能力,让生活变得丰富多彩,人类变得文雅和充满爱心,这才是我们音乐教育的理想目标。因此无论是课程标准还是教材,乃至教学的全部过程都必须体现这种理念。我们应该尽一切可能给学生提供各种类型、风格多样的音乐体验,尽力开阔学生的音乐视野,培养具有音乐审美鉴别能力的音乐听众。为了达到这样的目的,我们必须调整音乐教育的内容和方法,坚持下列音乐审美教育的基本原则:教学中,应充分揭示音乐要素(节奏、旋律、音色、和声、力度、速度等)在音乐中的表现作用,让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分,而不是进行枯燥的、单纯的技巧训练和灌输死记硬背的知识;应以整体的方式来体验音乐,理解“整体大于元素的总和”这一心理学原理,使学生感受到音乐的魅力,产生情绪的反映和情感的体验,而不是将音乐的各种构成元素支离破碎地讲授。注重艺术实践的本质,摈弃科学实践的做法,这正是音乐教育区别其他学科的一项重要的原则,也是我们当前音乐教育中存在的较为严重的问题;强调音乐概念应和音响尽量统一,只有这样我们学到的才能称其为是音乐,因为音乐是声音的艺术、时间的艺术、听觉的艺术、情感的艺术,单纯的记忆概念对于普通学校的音乐教育来讲是毫无意义的。还需要指出的是,学生的技能技巧的学习过程应始终贯穿着学生的情感参与,只有这样,中小学的音乐教育才能真正实现审美价值,成为审美教育。2.创造性发展价值。创造能力的培养是时代发展的要求,是国际竞争的要求。许多国家都把创新人才的培养作为教育发展和改革的主攻方向,例如美国在六十年代为了研究音乐对人在创造能力发展方向的作用,在哈佛大学设立了“零点项目”研究部门,并取得了可喜的成果,为美国政府将音乐列为核心课程提供了重要的理论依据。我国也曾经对音乐在开发人的智力给予了较多的关注,许多家长十分重视孩子的音乐启蒙教育,但我们在教育的目的、内容和方法等方面都存在着诸多问题,因此收效并不显著,尤其是受某种功利性的影响,使得音乐教育对人的智力开发和创造能力的培养没有得到很好的发挥。因此我们有必要重申音乐教育的创造价值。创造能力的培养虽然被所有学科青睐,但音乐教育在发展学生创造能力方面的特殊功能尤为突出。首先,音乐的产生过程就是全部的创作过程,我们称其为三度创作:作曲、表演和欣赏。无论学生的表演或欣赏都必然伴随着创造性的表现和产生丰富的联想和想像。其次,音乐具有“不确定性”特点,即同一首作品,有多少听众就会有多少种不同的感受,这一特征对于培养学生的创造能力具有比其他学科较大的优势,使他们的想像力和创造性思维得到充分的发挥,因此,我们提出音乐不谋求统一答案,音乐课尽量不结束真理。其三,音乐的情感特征可以极大地激发学生的表现欲望和创造热情,在主动参与中展现它们的个性和创造才能,我们相信,每个人的表演都是个性化的体现,每个人的听赏都是独特的理解。因此,音乐教育在培养学生创造能力方面的作用是不应该被忽视的。3.表现与社会交往价值。人们需要尽可能以各种各样的方式表现自己。许多观点可以通过语言表达,然而语言有其一定的局限,人类的许多经历和情感还可以通过其他的媒介得到更充分的表达,如舞蹈和音乐等,古人曾说,言之不足咏之歌之,咏歌不足舞之蹈之。对于学生来说,自我表现的机会越多,自我发展的潜力也就越大。例如:由中国教育国际交流协会和澳大利亚国际教育咨询培训中心合作的“中澳音乐教育试验项目”,就充分体现了这样的价值,学生在学习电子琴的过程中,关注的并不是电子琴的演奏技法,而是利用这种高科技的乐器所提供的各种表现的可能性,发展学生的创造性表现和即兴的表现,在这自由的表现中,学生获得了成功的喜悦,增强了对音乐的兴趣,同时培养了自信和勇气。因此,音乐教育为学生提供了创造性表达个人情感的可能性,是为数不多的需要个人当众表现的学科,这种表现的价值对人格的发展作用是不可低估的。

5,如何在小班化小学音乐素养课课堂中落实分层教学

中学生年龄小,自制力差,学习时心理因素影响占主导地位。教师只有遵循学生心理活动的规律,把学科特点和年龄、心理特征结合起来才能使学生愿意学、主动学。
培养学生的倾听能力、表演能力、审美能力、创新能力、合作能力、表达能力最主要是培养孩子的综合素质,增加孩子的自信心

6,如何提高小学生的音乐素养

音乐教育的本质是审美教育, 是一项塑造人的工程, 它具有整和人格的作用。 音乐教育作为素质教育的范畴, 音乐是使人达到完整的人, 即人之本性的人和人格健全的人; 是构建人的感性与理性协调发展的文化心理结构; 是开发直觉思维进而增强与抽象思维相配合的创造性思维能力。 【关键词】 小学生音乐课音乐素养 罗杰?诺斯曾说过“音乐之目 的有二, 一是以纯净之和声愉悦人的感官, 二是令人感动或激发人的热情。” ①, 音乐不仅可以让我们充实、 愉快、 轻松, 它还可以调节我们的心情, 陶冶我们的情操, 锤炼我们的意志,以及培养我们的个性。 “音乐教育并不是音乐家的教育, 而首先是人的教育。” ――苏霍姆林斯基②。 的确音乐它是进行美育的重要手段之一, 而音乐教育的本质是审美教育, 是一项塑造人的工程, 它具有整和人格的作用。 因此在教学过程中, 我们不能单一的去教授学生知识, 更因该注重提高学生的音乐素养。 一、 什么是音乐素养? 他对学生的身心发展起什么作用? “音乐素养” 它包括了音乐素质与音乐修养, 简单来说“音乐素养”是指人的全面、 综合音乐能力 , 是音乐学习的重要内容和基础。 通常的音乐素养课程包括基本乐理、 视唱练耳、 名曲欣赏、 作品分析、 和声学等。(但是在小学里我们主要是学习一些简单的乐理知识和视唱练耳, 即能够 演唱已学儿歌的谱子, 在高段还要求可以听记简单的单音。)。 没有艺术的教育是不完全的教育, 美育正是青少年成长期不可缺少的重要文化营养,艺术在美育中占有重要的地位, 而音乐作为艺术的一种, 也有其非凡的位置。 然而在音乐课上加强音乐素养, 提高学生的音乐素养, 对于学生思维能力的发展、 创造意识的培养、 集体合作意识的加强等综合素质的提高起到巨大的促进作用, 音乐素养的学习可以使学生在形成技能的过程中有助于智力的发展。 二、 为什么说音乐课是提高学生音乐素养的最好途径呢? 第一、 学生仅仅通过学校里的音乐课来学习音乐素养是远远不够的,除了音乐课可以提高学生的音乐素养以外, 我们还要结合家庭和社会来提高学生的音乐素养。 在学校里我们可以通过节日里举办文艺活动, 来鼓励学生踊跃参加; 在家里学生可以参加一些特长班的学习, 像声乐、 小提琴、钢琴、 等。 通过各种途径, 来引导学生在不断的合作、 探究、 交流、 实践的过程中, 形成积极主动地学习态度。 培养学生对艺术的兴趣, 发展艺术感受与鉴赏能力、 表现能力和创造能力, 提升艺术素养, 最终使其成为具有高尚的道德情趣, 健全的人格品质, 健康的身心素质, 全面和谐发展的现代人。 第二、 我们要肯定音乐课是提高小学生音乐素养的最好途径。 因为音乐是声音的艺术, 在人们的生活中起着非常重要的作用, 一首好的音乐可以净化人们的心灵, 美化人们的情操, 激发人们健康向上的生活态度④。例如国歌《义勇军进行曲》 就是在非常的时期起了 积极的作用及影响。 但是现在的学生受网络和电视的影响, 小小年纪唱情歌得现象很普遍, 对于 这种现象只能说明他们对音乐的理解和判断能力还有所欠缺, 这就需要我们做老师的来帮助学生提高他们的欣赏水平。 对于流行音乐我们既不能盲目的全部接受, 也不能一杆子打死, 而是要将其区分对待。 三、 如何通过音乐课提高小学生的音乐素养? 注重个性发展、 重视音乐实践、 鼓励音乐创造、 提倡学科综合、 弘扬民族音乐、 理解多元文化、 完善评价机制⑤。 本着这一原则为基础, 在日常教学中我进行了 以下几点尝试。 第一、 加强音乐理论的教学。 授人以鱼, 不如授人以渔。 我尝试着改变以往一贯的教学方法死记硬背。 例如: 在学习《机器猫》 这一课时, 我不让学生看书, 先给出一个没有附点节奏的乐谱, 让学生打着节奏读歌词,再给出带有附点节奏的乐谱, 让学生读歌词, 请学生说出两次读谱有什么不同。 学生们都说前一次比较死板, 后者充满活力。 当问到为什么时候,却没有学生能够说清楚, 这时候我在来讲什么是附点节奏, 它应该怎么读,为了让学生记忆深刻, 我还讲了它是怎么来的(当然这是我依据理论知识自己创编的), 我先给出两个八分节奏, 问一个八分节奏等于几个十六分节奏, 学生说等于两个十六分节奏, 我将两个八分节奏中的一个八分节奏换成两个十六分节奏, 接着我告诉他们有一个十六分节奏他很淘气, 把自己抱成团就变成了一个小圆点, 于是就变成了附点节奏。 这样一来他们不仅学会了 歌曲的演唱, 还记住了什么是附点节奏, 以及它在乐谱中的作用。还有一些其它的知识如切分节奏、 力度记号、 强弱记号等, 我也是利用相同的方法来进行的, 这样既使学生容易理解, 又加深了对知识的记忆, 起到了事半功倍的效果。 第二、 提倡健康音乐的学习与欣赏。 健康的艺术能使人生更加丰厚,良好的音乐则可以使人的情操得到更好的陶冶。 但是在小学阶段, 我们不能急于求成, 一上来就要求学生欣赏那些交响曲、 小奏鸣曲、 小夜曲等,而是应该由低段到高段循序渐进, 从一些简单的欢快的儿歌开始, 逐渐的培养学生的鉴赏能力。 例如《多来咪》(电影《音乐之声》 插曲)、《最美丽》、《溜冰圆舞曲》、《歌唱二小放牛郎》、《种太阳》 等歌曲。 到了高段也可以听一些健康的向上的流行歌曲, 像前面提到的罗大佑的校园歌曲、 配合节日创作的歌曲等。 第三、 教学方法是获得音乐教育的重要途径。 教学是指导学生学习的一种活动, 教学方法是教学中的重要环节, 自从人类有教学活动开始, 也就有了 教学方法的创造和应用。 每次在备课时我都会问自 己几个问题,(1)、 这节课该创设什么样的情境?(2)、 怎样引导学生讨论知识点?(3)、通过什么方法去表演歌曲? 针对不同的课, 寻找不同的教学方法。 例如:河北民歌《对鲜花》 我采用了 创编法来学习歌曲, 先教第一段歌词在让学生根据日常知识来创编歌词, 最后自学其余三段歌词; 《蜗牛与黄鹂鸟》我采用了 表演法, 先学会歌曲的演唱, 在进行小小音乐剧的表演, 既锻炼了学生的动脑能力, 同时也因为要做道具而锻炼了 学生的动手能力。 人们常说, 音乐可以陶冶情操、 净化灵魂, 这当然和音乐的特性以及人们对音乐的心理感知是分不开的。 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术, 我国古代伟大教育家孔子是最早的, 最有影响力的音乐教育家, 在他的教育哲学中, 道德与音乐是相辅相成的。“安上治民, 莫善于礼, 移风易俗, 莫善于乐”, 其中“乐” 即取得和谐的意思, 他提倡的是以音乐来 提高品德。 古希腊哲学家柏拉图就强调音乐对人思想的净化作用, 他说:“音乐教育比其他教育都重要得多” ⑥。 他认为, 音乐教育除了注重道德和社会目的教育以外, 还承担把人教育成美的人、 完善的人。 所以, 一个人从小到大, 对音乐情感的体验会随着社会实践、 生活经验的不断丰富而得到提高, 同时也将会从中丰富自己的情感。

7,音乐素养课学习的重点有哪些

音乐素养是学习音乐的综合素质教育,它是一门独立的专业学科,是音乐基础课,必修课。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目。同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础。是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。

8,何为音乐素质课为何要上音乐素质课

? 奥尔夫音乐教育体系是当今世界上最先进的全脑开发课程,在形式上集歌,舞,乐三位为一体,在内容上结合律动,乐器,语言等多种方式,课堂活跃开心,十分强调孩子内心对音乐的浓厚兴趣,适合儿童全面素质的培养,课堂上孩子们并不是旁观者,而是作为演奏者参与其中,同时为其今后学习钢琴等其他乐器打下坚实基础. 学习了奥尔夫音乐素养课,您和您的孩子会: 1、对音乐产生兴趣:在游戏中高高兴兴的学习音乐,享受音乐的乐趣,从而对音乐产生浓厚兴趣。 2、认识乐理知识:解决音乐课上学习乐理知识枯燥乏味的难题,让孩子们快乐的认识键盘,五线谱,了解乐器,欣赏世界名曲等; 3、为今后学习乐器打下基础:增强大小肌肉发展,训练孩子的注意力,律动,节奏感和乐感。 4、建立孩子的自信心与自尊心,让孩子有参与,共享的成就感,从小培养团结协作社会交往等能力。 5、生活充满乐趣:将快乐的音乐带到日常生活中,学会用音乐与艺术缓解压力,乐在其中。

9,音乐素养课怎么备课需要准备什么

楼主说的是幼儿园的音乐课吗?建议去下载天使音乐的教师版APP,里面有幼儿园的音乐课电子教案,备课很简单。
以上反映的问题是普遍存在的,能找到高水平又有好方法的老师,是很不容易的,需要家长付出很大代价去“掏”,没碰到就只能自己想办法,比如,我在以前没找到好老师时,找来很多钢琴书研究,但不能要求大家都这样,会很累,付出甚至没法跟回报比,所以家长只能多交流取经来走捷径,比方你来问我,我可以马上告诉你关于小汤森教材,有一本专门写给老师教学指导丛书,上面就有音乐背景故事讲解,及学习重点讲解,直接买回那本书看,你会发现没有你想象的那么难,那么复杂。 具体到节奏问题,小孩的想象值得表扬,但同时,也要先按比较“死板”的准确节奏来练,练好了准确的节奏就能随时自由发挥,如果一开始就自由发挥,不利于扎实基本功的获得。但也千万不要因为要求准确而打击孩子的想象力,只能跟他说,先练好准确的,以后再发挥你的想象,你的音乐就会好上加好。

10,如何在小学音乐教学中实施素质教育

一、音乐教学实施素质教育的必要性  音乐是一门艺术学科,在人的素质培养方面有着其他学科所没有的特点。比如,在音乐的熏陶中,能丰富学生的情感世界,升华思想境界,发挥学生的想象力和创造力,提高学生的文化素质,培养审美能力等。小学是教育的基础时期,小学音乐教育更重要的是让学生掌握音乐的基础知识,为以后听音乐、欣赏音乐做铺垫。这些都是学生素质培养的组成部分,也是素质教育的内容。  在长期应试教育的影响下,音乐一直被视为副课,教师和学生都没有高度重视起来。教师认为音乐课就是唱歌课,又不和升级、升学考试有联系,让学生会唱几首儿歌就行了,对学生也没有系统、严格的学习要求,音乐课变成了非常自由的课。教师既便教一些乐理知识,教得也非常死板,教学内容单一,让学生学习起来感到枯燥无味,与小学生的心理、认知规律不相符合,提不起学生的学习兴趣。  针对以上问题,教师要找准突破口,制定切实可行的教学计划,彻底纠正这种局面,以利于素质教育持续发展,为社会培养更多的人才创造基本条件。  二、小学音乐素质教育的发展条件  1.从思想上要高度重视,提高认识。在新课改的逐步深入下,素质教育被放到了教学的首位,学生不仅要提高自己的文化知识水平,还要在其他方面全面发展。教师在进行音乐教学时,要利用音乐课进行思想道德的渗透。在让学生学习音乐知识的时候,在思想上受到熏陶。例如,教师在教小学生学唱《学习雷锋》时,可以向学生介绍雷锋的光荣事迹,使他们学习雷锋的精神。道德观是一个有效的手段。我们要加强农村中小学的音乐教育,多关心支持农村中小学音乐教育事业,制定农村中小学音乐教育的考核目标,建立综合评价体系。  2.增加投入,改善办学条件。音乐教学设施是实现课程标准的保证。各级政府、学校要加大对音乐教育的投入,保证学校音乐教育教学的正常进行。同时也要加大音乐器材的投入,条件较好的学校可配备高档乐器和教具,条件差的学校也要配备必要的乐器和教具,促使音乐教育的健康发展。为进行音乐教育提供便利条件,学校要给学生和音乐教师配备音乐课专用的教室和教学设备,如钢琴、风琴、电子琴、多媒体教学设备以及常用的打击乐器、民族乐器及西洋乐器等。  3.加强教师培训工作,建设一支高素质的教师队伍。我们要定期组织培训,对音乐教师进行专业知识的培训,提高他们的音乐水平和教学技能,使音乐教师在教学中能更好地发挥对学生思想道德建设的作用。例如,安排教学水平高的音乐教师继续进行深造,与外校联合组织教师音乐技能大赛,召开教师经验研讨会等等,提高教师的音乐素质和教学水平。  4.狠抓课堂教学改革与艺术实践活动。在新课标的要求下,全面发展学生的综合素质已成为教学的根本目标。在这个目标的指引下,教师除了要不断提高自身的综合素质和教学水平外,还要不断研究改进教学方法,提高学生的学习效率。随着社会的发展,以往在应试教育的影响下教师所制定的教学形式和方法已经不适应了,需要教师不断改进和追求新型的教学模式,改变学生的被动状态,努力寻找学生对音乐课的兴趣点,激发他们学习的自主性,使学生不仅能掌握音乐知识,还要掌握学习音乐的方法。通过让学生进行自主学习,加强学生在课堂中的参与度,使学生掌握自己学习的进度。在这种课堂“主人翁”精神的引导下,学生学习的兴趣会更高。在音乐教学中,教师要把音乐与实践相结合,在提高学生音乐知识的同时,让他们通过音乐课的课外活动,增加学习音乐的兴趣,开阔他们的音乐视野,发展他们的音乐才能。  三、音乐教育要体现个性化  从教育学角度看,个性实际上指的是个体的整个精神世界,其内在本质特征为主体性和独特性。教育的个性化是基于对个体独特性尊重的基础上提出的,教育没有理由用一种固定的模式去限制本来丰富多彩、各具特色的人的发展,因为那样意味着对个体发展的不公正。基于主体性基础上的独特性是衡量个体个性发展的标准,在充分发挥了个体主体性基础上体现的独特性,亦即说明个体具有较高的发展水平,更加充分地发挥了其潜能。强调个性发展是当今教育的共同趋势,是素质教育以人为本的体现。培养人的自我生存能力,促进人的个性的全面和谐发展,已成为当代教育的宗旨。为此,教师要着力进行教学组织形式、教学方法、培养目标的改革,以适应个性化的要求。  四、开展课外音乐活动  音乐课外活动是课堂教学以外的各种音乐活动,开展多种多样的课外活动是课内教学的延伸和补充,让学生多方位地增强音乐学习,对学生的成长有着积极的意义。  在传统教学中,教师组织的课外音乐活动,很多情况下是为了迎接某个节日进行的临时排练的活动。例如,为了迎接六一儿童节的到来,教师会组织学生进行为期一个月的音乐和舞蹈的排练。这种短期的音乐活动不能很好地维持和激发学生对音乐课的兴趣。在新的教学模式下,要激发学生对音乐课的兴趣,需要教师在授课过程中把音乐理论教学同课外音乐活动结合起来,使学生在玩中学,寓教于乐,真正激发学生对音乐课的兴趣。  开展课外音乐活动要做到以下几点:音乐课外活动的开展可以是集体形式的,如组织合唱、器乐队、舞蹈队等,教师要为活动创造条件,安排场地和时间;学校要根据实际情况,可以聘请专兼职教师进行业务指导;课外活动要面向全体学生,普及音乐活动,让学生在普及中提高,在提高中发展;课外活动要从学生的兴趣着手,以学生自愿为原则,挖掘学生的特长和个性才能,让他们有参与的兴趣;课外活动的组织要做到有计划、有组织,有教师辅导,音乐教师要承担课外活动的辅导工作,做到认真准备,正确辅导,指导要得法、得力,做到课内外结合。  总之,素质教育教学能促进学生的整体素质发展,在小学音乐学科中,通过多种教学形式来实施。教师要按照素质教育的理念进行教学,不断提升自己的教学素质,做一名合作的素质教育执行者。
文章TAG:音乐素养课怎么上音乐音乐素养素养

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