壁画创作论文怎么写，壁画专业毕业论文题目

1，壁画专业毕业论文题目

1.解读敦煌壁画拾零 2.浮雕壁画的空间表现 3.解析中国现代壁画的后现代倾向 4.论现代漆材料对漆壁画工艺的影响、5.壁画与当代公共空间的互动性初探 6.简析中国汉代石刻壁画的艺术风格和代表作品、7.两宋时期佛教在壁画装饰艺术中的投影 8.西藏西部佛教壁画中的降魔变10.试论唐代佛教寺院壁画的历史分期详细内容

你说呢...

壁画专业毕业论文题目

2，绘画专业毕业论文课题创作效果怎么写

绘画在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。

哈哈？我也是绘画专业，不过我们的毕业论文没你们那么复杂。至于园林灯的话我倒不是很了解，不过以前在我朋友小区见过一些很漂亮的灯，当时听他说貌似是什么剑锋吧，什么牌子来的。你可以去找找看看，能找到的话应该都有效果图的。看我写了这么长，记得采纳喔！

绘画专业毕业论文课题创作效果怎么写

3，现代装饰画论文怎么写

首先回答你这个题目肯定有意义，我觉得装饰画是当代的一种潮流，并且运用很广，比如在一些餐馆里面就有很多，它可以给人一种非常舒适的感觉，特别是在当代十分繁忙的工作和生活中，更需要这种淡淡的宁静，当然在家中我觉得更应该如此，写法应该可以从这几方面入手：1，装饰画的特点，就是其优点 2，它在人们心中的作用，给人可以带来哪些好处 3，它在家中被装饰后有什么样的效果 4，它对文化有什么样的影响我想到的就是这些吧，希望能给你带来一点思路。

一装饰画的源头 ①最早的装饰画 ②早期装饰画特点二近现代装饰画的发展 ①近现代装饰画的特别 ②装饰画不同的表现手法三装饰画在生活中的应用参考地址：装饰画批发： http://www.69youhua.com/ 参考地址：油画批发： http://www.youhua520.com/

现代装饰画论文怎么写

4，壁画设计所涉及的问题在国内外的研究现状综述要写论文的哪位好心人

随着现代社会生活多元化、个性化的发展,艺术上出现了更多的以"表现自我"为中心的艺术形式,现代壁画与建筑环境艺术为了顺应社会发展的需要,出现了多种多样的艺术形式,为人们创造了一个多元化的文化环境。正壁画艺术伴随着人类文明的发展.具有辉煌而悠久的历史,它是人类追求美的理想、表现内心精神世界的独特艺术形式。随着人们审美观念的变化,城市化进程的不断加快,现代建筑环境对壁画的要求,壁画语言发生了较大的变化,现代壁画无论从表现形式、语言内涵到其社会功能都与传统壁画有着较大差异。　　现代壁画随着社会的发展也在不断的进步与发展，在互联网没有普及的岁月，人们更青睐于写实的、具象的、内容繁冗丰富的，但随着互联网的诞生与普及，人们受着过量信息的困扰，内心变得疲惫，需要的是放松、明快、简约的东西被再一次的肯定，壁画领域也随之而改变，不断地推陈出新，来符合人们的需要与发展。　　在建筑业蓬勃发展的今天，大多数建筑承袭现代主义“少就是多”的观念，外墙装饰均是清一色的玻璃幕墙或单色瓷砖，面目冷淡，缺乏感情，这种为追求工业的高速发展而生产的建筑形态，与人们向往的自然生态环境格格不入。然而，壁画可作为人们面对自然的一个窗口，能在大厦的外墙和中厅等看到描绘自然的壁画，无疑是一种心旷神怡的心灵感觉。同时，在各种壁画形式中，最耐久、最易清洗、最耐侵蚀、色彩最鲜艳，表现手法最多样的，当属陶瓷壁画。

5，永乐宫壁画方面论文

宗教促进了壁画的兴盛和风格化、多元化以及后来的程式化。在中国传统壁画中，我最喜欢的是永乐宫的壁画，它位于山西省芮城的永乐宫(又名大纯阳万寿宫)，其艺术价值最高的首推精美的大型壁画，它不仅是我国绘画史上的重要杰作，在世界绘画史上也是罕见的巨制。永乐宫继承了唐代宗教壁画的人物造型开张、比例严谨、用笔细致、姿态生动、衣纹畅快、气势雄伟的大唐风格，具体说完全沿袭了以吴道子为代表的唐代正统派的绘画传统。整个壁画共有1000平方米，分别画在无极殿、三清殿、纯阳殿和重阳殿里。三清殿是座主殿，殿内壁画共计403.34平方米。画面高4.26米，全长94.68米。其中最大的是《朝元图》：它按对称仪仗形式排列，以南墙的青龙、白虎星君为前导，分别画出天帝、王母等28位主神。围绕主神，28宿、12宫辰等“天兵天将”在画面上徐徐展开。画面上的武将骁勇剽悍，力士威武豪放，玉女天姿端立。整个画面，气势不凡，场面浩大，人物衣饰富子变化而线条流畅精美。这人物繁杂的场面，神采又都集中在近300个“天神”朝拜元始天尊的道教礼仪中，因此被称为“朝元图”。这反映了道教壁画所体现的“礼”。纯阳殿、重阳殿内的连环画，叙述了吕洞宾、王重阳的故事。纯阳殿供奉着吕洞宾，讲述了吕洞宾从诞生起，至“得道成仙”和“普渡众生游戏人间”的神话连环画故事；重阳殿，是为供奉道教全真派首领王重阳及其弟子“七真人”的殿宇。殿内出采用连环画形式描述了王重阳从降生到得道度化“七真人”成道的故事。虽然是供奉着吕洞宾和王重阳，讲述他们的生平到得道成仙的奇缘，但却妙趣横生地展示了封建社会中人们的活动。这些画面，几乎是一幅幅活生生社会生活的缩影。平民百姓的梳洗、打扮、吃茶、煮饭、种田、打鱼、砍柴、教书、采药、闲谈；王公贵族、达官贵人的宫中朝拜、君臣答理、开道鸣锣；道士设坛、念经等各式各样的动态跃然壁上。画中，流离失所的饥民、郁郁寡欢的厨夫、茶役、乐手，朴实善良而勤劳的农民与大腹便便的宫廷贵族、帝王将相形成了非常鲜明的对照。三清殿内的《朝元图》记叙了众多天神，整个画面气势雄伟，众神男女老幼形态各异，衣冠服饰各不相同。人物的神情面貌极富变化，有须发巍立、横眉怒目的神王，也有持花微笑、凝眸欲语的玉女，有神态恭谨的仙侯，也有恂恂儒雅的学士。种种情态杂居一画，使人感到变幻而无穷。当真是生动逼真，富有韵味。在艺术上巧妙地利用了寓动于静的构图方法，组成宏阔的构图，形象之间顾盼有神，表现出传统线描艺术的高度成就。线条圆浑有力，豪放洒脱，各种质地的服饰器物，各种自然景观，都得到绝妙动人的表现。尤值一提的是壁画辉煌灿烂的色彩效果。在富丽堂皇的青绿色基调下，有层次地以少量红、紫、蓝等色，加强了画面的主次和素描的盥洗，构成了节奏的变化，使得画面更为活泼跳跃。其色方法以平填为主，色块并列，或深浅一动，除云彩晕染外，其它晕染很少。画中的石青、石绿，到近700年的今天依然艳丽夺目。

6，请就古今中外壁画为主体写一篇美术题材论文

简析中国汉代石刻壁画的艺术风格汉朝是继秦而立的另一中央集权制封建王朝，开国的前七八十年间政治较为稳定，经济文化都有较大发展，在艺术领域不仅继承了春秋战国及秦代的传统风格，同时还产生了自身独特的艺术魅力。但由于多方面的原因，汉代壁画作品只能以地下出土的墓室石刻壁画和绘制壁画为其代表。而石刻壁画则是汉代墓室壁画重要的表现之一。西汉墓室壁画仙气更重而东汉墓室壁画人气更重。虽然汉代石刻壁画数量众多，分布也极广，但其总的艺术风格可以由构图方式，造型特点，雕刻技法及彩绘特点来统一体现。一、汉石刻壁画的构图方式　　汉石刻壁画构图之前一般先有构思。由于当时的绘画主要是为封建统治阶级服务的，所以离不开封建统治阶级思想的支配。汉代的画工，石工不能像今日艺术家那样有自主创作的地位，而是处于巫医乐师百工之人“君子不耻”的境地。　　构思的结束即为作者将思想结晶诉诸形式的实践开始，即构图。在中国传统绘画中构图被称为“章法”，“布局”或“经营位置”。汉代石刻壁画也是如此，所以涉及各种形式法则，其中最为突出的特点是散点布局方式，其焦点不止一个：有纵向升降展开的高远法；有横低展开的平远法；还有远近距离展开的深远法。此外汉石刻壁画还遵循了分层分布的格局，按上下层次安排形象，左右关系获得空间。在采取上述传统法则的同时，汉代石刻壁画还遵循了多样性变化与统一的法则；均衡的法则以及疏与密的法则。　　二、汉石刻壁画的造型特点汉代石刻壁画造型上显著特点是以石为地，以刀代笔，线条是造型的最主要手段，线条不仅表现出了物象的形状，而且表现出了物象的态势，使所有的形象都处于变化的瞬间，对于阴刻的壁画石尤为显著。、另外汉石刻壁画在造型上还具有影形特点。由于一部分画像产生于经过雕凿、剔地的石材平面上，所以物象的体积消失在影形的平面造型中，而以曲线的轮廓强调形象的形体与动态特征。总之，汉石刻壁画无论是线刻还是剪影对人物形象的塑造不拘泥于形似而注重传神，同时想象和夸张的并用成为造型的载体。汉石刻壁画的雕刻技法线刻、凹面雕、浅浮雕、高浮雕、透雕技法部分促进了汉石刻壁画的概貌，使物象寓巧于拙，寓美于朴之中。同时，由于雕刻技法的不同，画像出现了时代的早晚、区域的差别及风格的迥异。西汉早期，主要用阴刻的技法，物象线条清晰流畅，人物造型生动准确，此以山东临沂庆云山Ｍ2的画像为代表。西汉中期以阴刻为主同时伴随浅浮雕画像，此以河南南阳赵寨Ｍ1的画像为代表。西汉晚期，新朝及东汉早期较流行凹面线刻和阴线刻。四、汉石刻壁画的彩绘技巧彩绘是石刻壁画艺术风格的表现之一。一幅石刻壁画在刀工完成之后施以颜色，无疑锦上添花。彩绘的技法大抵以毛笔为主要工具，使用朱、绿、黄、橙、紫等调和的矿物颜料，基本以单线平涂的手法，个别还出现了白描法，但其色彩的运用并不孤立，而是与线条紧密相连，线居主，彩为辅。综上所述，汉石刻壁画的构图主要继承了传统的平面散点和分层布局法则；造型上具有线描和影形特点；雕刻技法有“拟绘画”，“拟浮雕”；而彩绘强调轮廓与形象的修饰统一功能。汉石刻壁画从不同角度反映了汉民族、文化、艺术家的思想观念与审美意识等特征，从而形成了独特的艺术风格。

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7，现代装饰画论文怎么写

装饰画的分类 1、以制作方法进行划分一类是占主流的印刷品装饰画；一类是实物装裱装饰画；还有一类是手绘作品装饰画。其中手绘装饰画，艺术价值很高，因而价格也昂贵，具有收藏价值，而那些缺乏艺术价值的手绘画现在已很少有人问津；实物性装饰画是新兴的装饰画画种，它以一些实物作为装裱内容，其中一些以中国传统刀币、玉器或瓷器装裱起来的装饰画受到一些人的欢迎；印刷品装饰画则是装饰画市场的主打产品，是由出版商从画家的作品中选出优秀的作品，限量出版的画作，但目前盗版装饰画就像盗版盘一样冲击着正版装饰画市场。 2、以材质进行划分 1）油画装饰画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。 2）动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，充满动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。由于采用的新技术能产生极佳的视觉效果，画中的流水和白云就有了一定的动感。 3）木制画：以木头为原料，经过一定的程序胶粘而成。木制画的品种很多：有碎木片拼帖而成的写意山水画，其层次和色彩感比较强烈；有木头雕刻作品，如人物、动物、非洲脸谱等；还有选用了一未经雕琢的材料，如带树皮的木块、原色的麻绳等。 4）摄影画：主要是翻拍国外作品，具有很强的观赏性和时代感。 5）丝绸画：比较抽象，有新奇的效果，能起到别具一格的装饰效果。 6）编织画：采用毛线、细麻线等原料，纺织成色彩比较明亮的图案，主要题材是少数民族风情、自然风光等，有较为浓郁的少数民族色彩，用来装饰房间，风格比较独特。 7）烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。此外，还有用其他五花八门材料制作而成的装饰画，如竹子、皮革、玻璃、陶瓷等等，消费者可以根据自己的爱好、审美情趣进行选择，从而使居室更加赏心悦目。装饰画绘画的起缘和发展历史的继承，地域的变迁，时代的感召，使人类文化世代相传，并不断发展。装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。从新石器时代的彩陶纹样，到商周铜器上的装饰画；从两汉的画像石、画像砖，到举世瞩目的敦煌壁画以及一些别具特色的民间美术，都为我们提供了装饰画最典型的范例。装饰画作为一种艺术形式，一种独具一格的艺术的表现方法，一直在民族民间的艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新，体现了独特的艺术风格。装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分，凡是用来装饰器物或建筑的，无论其选题、构图、色彩、造型、不管其运用什么手法只要以被装饰对象的要求为准绳，并使之与装饰物统一于一体者，都应属于装饰画的范畴。从艺术特点上看，它的艺术表现手法更程式化，强调节奏和韵律。另外，装饰画由于使用功能上有从属性，生产上有工艺性，而装饰部位、装饰面积对所画内容形式又有所要求，有所制约，有所规范，从而给装饰画规定了造型、布局、变化的规律，进而促成了装饰风格的产生。由此看来，有制约不一定是坏事。歌德说过，在限制中才能显示身手，只有法则能给我们自由。正是这种制约才促使装饰风格在其特色基础上不断发展，并在人们思维中生根，逐渐形成我们民族独有的美学观念。装饰画是一种运用高度概括美学语言，体现作者意识和审美观念的艺术形式，人们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束的探求，大胆的运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，来美化社会，美化人们的生活。当前，中西文化交流的不断深入，促进了我国现代艺术尤其是装饰艺术的发展，随着人们美术欣赏观念的更新，美术工作者越来越重视现代对造型语言的追求，装饰画恰是连接绘画与工艺装饰的桥梁，它既可使绘画向工艺装饰趣味方面延伸，也可使工艺装饰注入绘画的生动性。