美术色彩怎么塑造，你好我想问一下色彩用刮刀画怎么塑造啊

来源：整理时间：2023-03-28 09:19:36 编辑：八论文手机版

1，你好我想问一下色彩用刮刀画怎么塑造啊

如果是油画颜料，就直接用刮刀画，网上有视频可以找一下，关键是自己去实践一下

你好！拿颜料往死里挑再画面上我的回答你还满意吗~~

颜色稍干，用刮刀当笔一样各个面用力大小塑造的不一样

你好我想问一下色彩用刮刀画怎么塑造啊

2，色彩怎么塑造

绘画过程中理性的成分要高于感性的成分，在动笔前，要先分析色彩关系，也就是明暗关系和冷暖关系。确定好最暗和最亮，最纯和最灰，最冷和最暖。再动笔。笔触的技巧中国各美术院校都是承袭原苏联绘画的模式，强调笔触带来的块面结构，笔触往往也能呈现出绘画的熟练度。开始阶段笔触可以适当放肆一些，松一些。其后再根据物体结构，一步步地严瑾。要学会对背景用大笔触，简化处理。对主要物体，用小笔触，深入刻划。考试中，尽量不要用湿画法，适当减少用水量，采用多层覆盖的方法。

色彩怎么塑造

3，色彩绘画中如何塑造形体

这就好运用你在素描中所学的了，把它运用色彩的冷暖对比、纯度对比、色相对比等综合运用，最后你拍成黑白的照片看看，如果感觉有素描那样的那就说明是成功的。

首先需要你对素描了解深刻，画色彩需要你画出黑白灰，其次需要你的造型能力必须够，我见过许多半路出家画画的，他们画的东西不立体，主要是因为他们画的少，其次他们将素描和色彩分开来画，这样不管你咋画最后都是平的，立体的效果很好画，就是需要你掌握黑白灰的排列方式，如果你画的不是很立体，那就加大黑白灰的对比。还是需要你不断地练习

色彩绘画中如何塑造形体

4，色彩如何塑造形体

你所说的应该是素描分类里的一种:结构素描! 素描是造型艺术领域中的一门基础科学.素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式.素描具有其独立的艺术价值.她是通过对物象的形体结构.比例关系.明暗变化等造型因素的综合手段来表现对象的. 世界万物的形体变化.实际上都是基本形体的复化.变形和组合.一简单的石膏几何形体写生为石膏半面像写生的基础.比较容易观察和理解其造型的基本规律--结构规律.透视规律.明暗规律及其表现规律. 结构素描如何造型结构素描是靠线条的虚实来体现物体的体积感和重量感,是要画好素描必要的基础.一定要多观察多练习,使线条收发自如,----要想表现出效果要遵循"近实远虚"---简单说就是在用线条描绘一个形体的时候,靠近你你的棱角边线条要重,后面的和远的一面只要轻虚的勾出基本轮廓,体现出体积感;其次就是物体的阴影和物体之间交接线点一定是整幅结构素描颜色最深的地方,体现出物体的重量感. 关键还要看你作画时线条的把握和运用,一定要多加观察练习. 至于为什么用色彩塑造形体必须以素描塑造形体为基础? 看了上面的素描的基础知识,应该知道,素描是艺术的基础,如果你连一个物体的型都打不好,怎么去给这个物体上色?只有在形体对了额,明暗也对了!再去上色!用色彩特有的厚实感,明快感使画更好!当然这些都是在造型都对的情况下才能完成!

5，艺术考试中色彩如何塑造

艺术考试时色彩要发挥到正常练习时的状态，首先，不要太紧张，把所有画具用品摆放好让自己有作画的情绪。其次，观察被画物体，找物体特征，起形。再次，按绘画步骤由简入繁，由整体到局部刻画。主体物是一幅画中要表现的突出物体（包括：瓶子、罐子、水果等），可以在色彩、形体上着重画。次体物是起衬托作用的（包括：衬布及环境等），只要画出大致走势，色彩就可以。在亮面的塑造上，要本着固有色为主，环境色高光为辅的原则来刻画，画的时候要保持画面的整洁、体面笔触要干净利落，这样画出来的东西才会漂亮。其实只要发挥正常练习水平就可以通过的，加油！

我就倒着回答吧，主体物亮部的东西要表现的精彩一些跳跃一些，因为暗部重下去了，重点是塑造体积感，和主题物的质感，一般很多人会说考试时要画的特别亮，不要单纯的去想亮起来就可以了，那样我不如直接拿明的颜色去盖住亮部，那样是不行的，一定要耐心，老师会看出你的每一笔。在一个关于舍略如果拿到素描当中看你会舍弃什么，重点刻画什么呢？主体的东西始终是最重要的，衬布能是最重要的吗？陪衬主体的东西能是主要的吗？画之前先排好队，这样画保证老师看的明白，就像写作文，有头绪。这是我的回答谢谢

考试中的色彩一般要响亮，明快！因为这样在老师评卷的时候你的画才能跳出来 !至于哪些塑造哪些放弃你要自己体会多研究好的画才行

色彩富有变化主次明确笔法富有表现力各校注重的方向不同

6，画色彩怎么塑造调色笔触

这个就是要多练习，还有看一些教学视屏，急也急不来，这东西还是要慢慢练得，（其实天赋也有很大一部分哦）练多了就好了、、、

你好！对于色彩初学者来说多看老师画多看书上是怎么调颜色的很重要就你现在的情况只能抽空多临摹可以画偏小12开的多画几幅调色的时候绝对不能有其他的颜色在里面那就是脏色了你调好一个颜色之后在临摹的书上的相同位置试一笔看看你调的对不对我经常用的书是敲门砖你可以看看我的回答你还满意吗~~

油画刀满上走起~必会有笔触

对于色彩初学者来说多看老师画多看书上是怎么调颜色的很重要就你现在的情况只能抽空多临摹可以画偏小12开的多画几幅调色的时候绝对不能有其他的颜色在里面那就是脏色了你调好一个颜色之后在临摹的书上的相同位置试一笔看看你调的对不对我经常用的书是敲门砖你可以看看

一、色调与黑白灰训练初学者色彩的训练一开始应该以色为主，不考虑物体的造型因素。虽然很多人不以为然，但这是色调训练的含义，正因为大家学习了很长时间的素描；二、塑造训练阶段的训练是建立在大家已经具备一定色彩知识的基础上，因此训练主要以笔触的运笔和水分的控制为主，开始物体不同质感的写生，不同颜色、质地衬布的写生。由于同学们处于塑造的初级阶段，用笔用色不太熟练，这时毛笔含水分不能太多，颜料依然要饱满，画背景宜用笔刷进行刷、拖、擦、揉等。

7，如何培养绘画的色彩感觉

要培养色彩感觉首先要理解色彩原理，在懂得原理的基础上，在光色相对稳定的画室里进行深入地写生练习，仔细地观察各种光影现象和色彩关系，研究各种不同物体的固有色，在不同情况下的光源色、环境色的变化。每当光源色起变化时物体的环境色就会跟着起变化。比如，当光源色偏冷时，处在物体暗部的色彩就会偏暖，相反，当光源色偏暖时，处在物体暗部的色彩就会偏冷。另外，同类色、色彩渐变的素描关系不能当成冷暖关系来塑造。比如，一块蓝色衬布，有同学会把衬布的暗部用普蓝，中间色用钴蓝，亮部用湖蓝来塑造。这就是用同类色塑造物体，只有明暗关系没有色彩关系的错误画法。正确的方法是首先确定光源色的冷暖，如光源色为冷色，那么蓝衬布的受光面应为湖蓝色，而背光面应该用偏蓝紫色或蓝色加熟褐的暖色来画，把色彩关系塑造出来。　光源色和环境色也是表现物体质感的主要依据。表面光滑、有亮光的物体反射能力很强，它们所反映出来的光源色和环境色有时与物体本身的颜色几乎没有差别。而表面较粗、没有光泽的物体，它们对光源色和环境色的反射能力很弱，很难反映出光源色和环境色。所以说，塑造物体的质感主要是通过色彩关系及其变化规律来表现的。什么是色彩关系及其变化规律呢？在自然界中任何有色物体都存在于一定的空间之内，它们的色彩与周围的物体相互影响、相互制约，形成一定的关系，这就是色彩关系。它的变化规律就是固有色与环境色的对立统一规律。在色彩写生中，常常看到有的学生过分强调环境色对物体的影响，使物体看不出固有色的存在，画出来的物体给人感觉很脏、很花。有的学生过分强调固有色，忽视了环境色对它的影响，给人以物体与物体之间没有联系、孤立的感觉。造成这两种问题的原因多在于没用色彩关系及变化规律去理解和分析对象的色彩。　总之，在色彩写生中要求对观察的对象进行分析，避免只靠感觉作画，但感觉又是非常重要的，因为客观对象是十分复杂的，这就需要正确运用色彩关系及其变化规律去锻炼并培养准确判断色彩的能力。其实在此讲的这种感觉是加入理性的感觉，也就是从感性———理性———感性的认识过程，使我们作画时更得心应手，画出更精彩的画面。

在生活中随时观察事物人物的色彩构成，光线变幻时要仔细构想其色彩组成，要随时练习，不需要可以在某个时间去专门练习，只需在生活中多用点心即可。

多临摹大师的作品,你的色彩感觉自能就出来了,

不要只注意固有色，也要感受光的颜色和冷暖

给你个另类的经验,多看国外好的胶片电影`

就是多接触大自然呀！然后多注意身边事物的色彩，让自己可以多色彩敢兴趣，对色彩敏感，就是所谓的色彩感。我也是学美术的呢！！